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Les fameux Nymphéas du maître de Giverny aboutiront aux panneaux décoratifs que l'artiste offrira comme un message de paix à la France au lendemain de l'armistice de la Première Guerre mondiale. C'est la jeune génération des artistes abstraits américains, tels Jackson Pollock, Mark Rothko, Barnett Newman, Clyfford Still ou Philip Guston, puis Joan Mitchell ou Sam Francis, qui ira hisser haut la réhabilitation de l'artiste, mal compris à son époque. L'exposition de l'Orangerie, qui fait se côtoyer ultimes peintures de Monet et toiles... [Lire la suite]

Du 30 mars 2018 au 4 novembre 2018 En hommage à Claude Monet, le Japonais Hiramatsu Reiji expose des toiles et deux paravents au musée des Impressionnismes de Giverny.Semées de fines vagues d’or et de petits nénuphars, ses peintures colorées se plient à l’exigeante technique du nihonga. Des fibres de mûrier aux feuilles d’or, en passant par les coquillages concassés, voici la recette de cet art millénaire.     Giverny, l’étang de Monet ; brise légère Giverny, l’étang de Monet ; brise légère Giverny, l’étang... [Lire la suite]

La Ville de Fréjus accueille la niçoise Agnès Jennepin, artiste mosaïste, peintre et vitrailliste de renom, qui prend possession de la Villa Aurélienne jusqu'au dimanche 27 mai avec sa fabuleuse exposition : "Pulsations d'ombre et de lumière". Cette ancienne externe en radiologie, devenue artiste émérite, dispose d’un immense talent pour capturer l’instant, afin de nous livrer ce moment avec le sentiment d'une infinie intemporalité.     Portraits "Double Face" Portraits "Double Face" Portraits "Double Face" ... [Lire la suite]

A l’occasion du 500ème anniversaire de la naissance du Tintoret, le Musée du Luxembourg célèbre l’un des plus fascinants peintres de la Renaissance vénitienne. L’exposition se concentre sur les quinze premières années de sa carrière et retrace l’ascension sociale d’un homme d’extraction modeste, fils de teinturier, qui, grâce à son talent, parvient à s’élever dans la société, à s’imposer et à se faire un nom sans rien oublier de ses propres origines.   Autoportrait Jésus parmi les docteurs (dit aussi "La... [Lire la suite]

Le Musée d'Art moderne de la Ville de Paris, présente jusqu'au 20 mai 2018, une grande rétrospective du peintre Jean Fautrier : 200 œuvres dont 160 tableaux, dessins, gravures, sculptures, pour découvrir ou mieux connaître un artiste novateur et indépendant, qui a refusé tous les compromis et bouleversé la peinture du XXe siècle.     Trois Vieilles Femmes Paysage parisien Portrait de ma concierge La Promenade du dimanche au Tyrol (Tyroliennes en habit du dimanche) Tête de femme au bordel Andrée... [Lire la suite]

La rétrospective retrace le parcours de František Kupka, ses débuts marqués par le symbolisme et son évolution progressive vers l’abstraction dont il sera l’un des pionniers. L’exposition nous entraine à la découverte de son chemin artistique et intellectuel et nous plonge dans un univers riche en couleurs, formes et mouvement.     Autoportrait Portrait de Madame Kupka Madame Kupka dans les verticales Signature Méditation L'Ame du lotus La Vague Au manège La Voie du silence I La Voie du... [Lire la suite]

De la tradition de la peinture de fleurs aux ruptures esthétiques de la modernité, l’exposition met en lumière les riches échanges artistiques, esthétiques et amicaux entre les peintres hollandais et français, du règne de Napoléon à l’orée du XXe siècle.     Gérard van Spaendonck Bouquet de fleurs dans un vase d'albâtre sur un entablement de marbre Ary Johannes Lamme Le Grand Atelier de la rue Chaptal Ary Scheffer Les ombres de Francesca da Rimini et de Paolo Malatesta apparaissent à Dante et à Virgile ... [Lire la suite]

Le Musée Maillol à Paris, présente une exposition consacrée à l’artiste japonais, naturalisé français, Léonard Tsuguharu Foujita. Plus d’une centaine d’oeuvres majeures, issues de collections publiques et privées, retracent le caractère exceptionnel des années folles de Foujita à Montparnasse. L’exposition se concentre sur la première période parisienne de l’artiste, très productif entre 1913 et 1931.     Femme debout Jongleurs Enfants jouant Enfants jouant (Détail) Le Petit Bouddha Le Petit Bouddha... [Lire la suite]

Aujourd’hui universellement célèbre pour ses paysages, Camille Corot fut aussi un immense peintre de figures, Degas l’estimait d’ailleurs tout particulièrement en ce domaine, soulignant sa modernité. Portraits d’intimes et nus étranges, paysannes romaines et moines absorbés dans la lecture, enfants et modèles d’ateliers, femmes à la mode et hommes en armures, Corot aborda tous les genres avec succès, des toutes petites effigies de ses intimes à ses monumentales figures de fantaisie, dont la Femme à la perle du Louvre est la plus... [Lire la suite]

Américaine, elle a vécu plus de soixante ans en France. Formée à la peinture académique, elle a résolument embrassé le nouveau style impressionniste. N’ayant jamais eu d’enfant, elle a décliné le thème de la maternité avec une justesse inégalée. Féministe, elle a su s’imposer sur une scène artistique essentiellement masculine.     Autoportrait Edgar Degas Portrait de Mary Cassatt La Joueuse de Mandoline Petite Fille dans un fauteuil bleu Danseuse espagnole portant une mantille de dentelle La Musique... [Lire la suite]